La cerámica como actividad recreativa es un fenómeno relativamente reciente, ya que previamente se desarrollaba en la esfera de las artes decorativas o en la producción industrial de objetos utilitarios. Hoy en día, la cerámica se ha popularizado y, tras la pandemia, se ha masificado en las áreas urbanas. Sin embargo, esta actividad se encuentra fragmentada: por un lado, están quienes participan en la práctica y, por otro, aquellos que proveen materiales ya preparados para su uso.
Soberanía Cerámica es un proyecto artístico que aborda de manera crítica los métodos de producción cerámica, con el objetivo de descentralizar la obtención de la materia prima de los canales comerciales, resaltando el componente fundamental de la práctica: la arcilla.
La recuperación de la capacidad de recolección de primera mano en entornos urbanos se equipara con las labores de supervivencia primitivas y ofrece una vía alternativa de producción artística. Asimismo, se busca el diálogo y la interacción de las tradiciones y conocimientos ancestrales con recursos contemporáneos de reproducción, fomentando la reflexión sobre la relación entre el individuo, la materia prima y las prácticas culturales arraigadas.
En el marco de este proyecto, la artista propone una acción que consiste en recolectar arcilla dentro del territorio metropolitano de Bilbao, y procesarla para obtener una pasta apta para elaborar piezas con una impresora 3D. A través de la impresión 3D, se fabricaron cubos de 6 x 6 x 6 cm utilizando pasta cerámica, compuesta por distintas proporciones de arcilla local. Estos cubos, concebidos como módulos, permiten apreciar con mayor detalle las variaciones en la composición de cada pieza.
La serie busca explorar y mostrar la versatilidad de la materia prima en aspectos como color, resistencia y plasticidad. Como parte de un proyecto de investigación, el montaje final incluirá todos los resultados obtenidos, ofreciendo una visión integral del proceso.
Soberanía Cerámica (SC) es un proyecto artístico que tiene como objetivo principal propiciar un espacio de reflexión sobre las prácticas cerámicas actuales e investigar nuevas formas de llevarlas a cabo. La cerámica, una de las primeras tecnologías humanas, ha evolucionado en cada región utilizando los recursos y condiciones locales. SC busca restituir esta actividad, aprovechando las condiciones que nos ofrece nuestro entorno.
El proyecto se articula en estos ejes fundamentales:
- Ciclo cerámico completo con materiales recuperados: SC se enfoca en realizar el ciclo cerámico en su totalidad utilizando la mayoría de materiales y recursos obtenidos del entorno local basándose en los procesos tradicionales milenarios.
- Restitución de prácticas comunitarias: El segundo eje busca recuperar las prácticas comunitarias asociadas a los talleres, rescatando la tradición y los conocimientos colectivos vinculados a los oficios. Con un enfoque comunitario, SC promueve la investigación y la experimentación compartida, redefiniendo la práctica cerámica desde la horizontalidad.
- Generación y divulgación de un registro de investigación
- Uso de nuevas tecnologías: Poder cruzar la cerámica con tecnologías contemporáneas interdisciplinarias.
Mara Riviello López
La artista Mara Riviello López se crió en el taller de cerámica de sus padres. Estudia alfarería en la Escuela Nacional de Cerámica Nº1 y escultura en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón. Posteriormente, vive varios años en España, donde se especializa en FX y caracterización en el Instituto de Artes Visuales de Barcelona, y estudia técnicas digitales como Photoshop, Illustrator y Flash.
En 2020, estudia a distancia Artes del Fuego en el Parque del Conocimiento, Oberá, Misiones, especializándose en técnicas de altas temperaturas y tecnología de materiales.
Es fundadora y coordinadora de PAC (Prácticas Alternativas Cerámica), un proyecto artístico cuyo objetivo principal es propiciar un espacio de reflexión e investigación sobre las prácticas cerámicas urbanas, enfocándose en la implementación de biomateriales.
En 2021, obtiene el apoyo de Mecenazgo Cultural del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, lo que le permite expandir su investigación. El proyecto fue aprobado como Investigación 2023-2024 por las becas SID (Secretaría de Investigación y Desarrollo de la UNTreF). También es invitada a participar en la iniciativa Recuperar lo ausente del Colectivo de Arquitectas, apoyada por el Fondo Nacional de las Artes (FNA), que se centra en la recuperación urbanística del Río de la Plata.
Paralelamente, dicta clases de cerámica, enfocándose en resaltar la importancia de los procesos de trabajo, valorando la paciencia y la incertidumbre en el hacer.
